——刘静的工笔画
刘静是近年在画坛上崭露头角的女工笔画家,她的作品以描绘当代人的生存与思想意绪为特点,并形成了含蓄、朦胧、抒情的诗意风格。应该说,画家已经建构了一个面向多种可能性的形式、语言、结构的平台,为更进一步完善自己的绘画提供了有力的支持。
分析作品,可以看出,画家的艺术取向是强调意象的诗性与情绪的传达,在女性化的形式风格中,表现生存的诗意与“人的意绪之美。表现人,尤其是表现当代人,特别是当代人中的青年女性,是画家不变的理念;但是,她并未简单地去表现她们形而下层面的喜、怒、衰、乐与世俗生活,而是从模糊与不确定的原则出发,去选择对象,营造出充满人文气息的意象符号,用以折射当代人的丰富情感与复杂的意绪。
譬如《青苹果系列》、《盼》、《夏梦》、《瓦切人系列》、《圣地》|等,都不曾把目光聚焦在主题、情节、内容上,只是以符号化的人物,在不甚了然的茫然神情中,传达一种不可供思索、猜想的心灵空间,画家以艺术化的形式、工笔的手法与分寸有度的夸张、变形,以自我表现为出发点,使笔下的青年女性除了呈现生命的成熟与活力之外,还具有不可理解的抽象情绪;显然,画家的这批作品已呈现出明确的指向——表现人的精神与情绪,以折射出“当下”语境特有的文化氛围,让人在思忖中去领悟表象背后的内涵。
一个明显的事实是,刘静在具象的手法中带入了抽象的意念,使作品体现为“具象的抽象”的风格特点;在写实的范畴中又融入了夸张、变形的因素,使作品体现为“同到艺术自身”的本体特点;在意象之间的结构中。打破了逻辑关系,穿插了空间处理的迭舍、错位与倒置,使之呈现某种荒诞感,而展示为现代艺术气息;这使刘静的工笔画获得了全新的价值意义与审美意义。
应该说:《圣地》、《格藏花》等作品,并不等同于一般性的主题创作,它们体现的是画家对平面化空间处理的探索与构成关系的研究,这使得刘静的工笔画别有一种形式意味,质言之,就是说画家牢牢地把握住艺术化处理题材的原则,一切都服从心灵意绪的抒情表现;在内部各因素协调的情况中寻找诗意的外部形式,力求营造并建构一种富于抒情性的美感品格。
注:本文作者徐恩存,为著名画家、美术评论家。先后任职于《中国美术报》、《东方艺术》、《美术观察》、《中国美术》主编。